Dalawang witch

Application summary

Dalawang witch -tanssiteoksen esitykset ovat osa osatuotantotaho Zodiak Uuden Tanssin Keskuksen ohjelmistoa. Dalawang witch (suom. kaksi noitaa) on duetto tyttäryydestä ja äitiydestä, esiinnyn siinä yhdessä filippiiniläisen äitini kanssa. Esitys on itsenäinen jatko-osa aiemmin tekemälleni sooloteokselle Sirkka Rukoilija. Koreografian keskiössä on intimiteetti ja sen ruumiillisuus, fyysinen kontakti, kosketus, katse, kieli, hoiva; miten nämä elementit ovat olleet läsnä äiti-tytär suhteessa? Entä miten ne voidaan villisti uudelleen määrittää näiden kahden aikuisen naisen välisessä suhteessa nyt? Olen koreografisesti kiinnostunut intiimin herkkyyden ja yliampuvan performatiivisuuden välisyydellä leikkimisestä. Työstän koreografiaa, jossa fyysinen intimiteetti, hoivan kuvastot ja roolit sekoittuvat, outoutuvat ja uuvuttuvat, etsien näin uusia, herkkiä, ekstaattisia, rajuja, kategorisoimattomia ja syvälle piirtyviä ehdotuksia fyysiselle (rakkaudelliselle) kosketukselle ja intimiteettiin sukeltamiselle aikuisessa äiti-tytär suhteessa. Hankkeessa tarkastellaan patriarkaatin, misogynian ja valkoisen ylivallan rakenteiden läsnäoloa ja vaikutuksia intimiteetin kysymykseen äiti-tytär suhteessa. Näitä rakenteellisia kysymyksiä työstetään näyttämöllä taiteellisesti noidan hahmon kautta, mm. filippiiniläisessä mytologiassa esiintyviin noidan hahmoihin perehtymällä. Yksi keskeinen näkökulma teoksessa on kysymys diasporasta ja kahden kulttuurin välissä olemisesta (3rd culture kid kokemus). Hanke on tietynlainen pyrkimys rakentaa suhdetta yhteisöön, identiteettiin ja filippiiniläisen kulttuurin traditioihin, käsitellä ja aktiivisesti vastata tunteeseen siitä, että on olemassa jotain johon on ‘syntymäoikeus’ mutta ei oikeastaan ole osa sitä. Filippiiniläisten perinnetanssien harjoittaminen on osa hankkeen työskentelyä. Miten lähestyä näitä kysymyksiä, purkaen omaa länsimaalaistunutta katsetta?

Tanssitaiteilija Marika Peuran ja työryhmän näyttämöteos Amalgam Melee tarkastelee taiteilijan sisäisiä ristiriitoja suhteessa ruskeuteen, valkoisuuteen, vallan ja väkivallan hierarkioihin suomalaisessa yhteiskunnassa. Peuralla on näyttämöllä pinkit ‘tsinelas’ (tagalog)/ flipflopit sekä etelä-Pohjanmaan miesten kansallispukuun kuuluva ‘helahoito, eli hylavyö ja puukko. Hän työskentelee näiden kulttuuriperimäänsä eri tavoin kytkeytyvien objektien kanssa teoksen kysymysten parissa, avaten näin ruumiillisuutta, jossa valkoisen ylivallan rakenteet ovat läsnä sekä vallankäyttäjänä, että vallankäytön kohteena.

“Amalgam melee” viittaa kaoottiseen tai häiriöiseen tilaan, jossa monenlaisia elementtejä on sulautunut ja sekoittunut yhdeksi massaksi, epäjärjestyneellä tavalla. "Amalgaami" tarkoittaa seosta tai yhdistelmää, kun taas "melee" viittaa hämmentävään tai sekavaan tilanteeseen, johon liittyy taistelua tai konfliktia. Teos syventyy emotionaaliseen ja ilmaisuvoimaiseen ruumiiseen; suhtautuen tähän kompleksiin, ‘kolmanteen tilaan’, keinona ja potentiaalina oman poliittisen toimijuuden harjoittamiseen.

Teoksen ensi-ilta oli 5.9.2024 Zodiak Stagella. Teos oli osa Zodiak Uuden tanssin keskuksen ohjelmistoa. Teosta esitettiin yhteensä 9 kertaa, täyttöaste oli 91%, yleisökapasiteetti 75 henkilöä per näytös. Amalgam Melee valittiin osaksi kansainvälisen ImPulsTanz festivaalin [8:TENSION] ‘Young Choreographers’ Series’ ohjelmistoa. Teosta esitettiin kolme lähes loppuunmyytyä näytöstä WUK Viennassa 27.-29.7.2025.

Koneen Säätiön apuraha on käytetty työryhmän taiteelliseen ja tuotannolliseen työskentelyyn: ennakkosuunnittelu, harjoitukset, esitykset, jälkituotanto, sekä markkinointiviestintämateriaalien ennakkosuunnittelu, tuottaminen ja toteutus.